EUGÊNIO MORANDO
CONOSCO,FINALMENTE...
Um jovem na família, há 34 anos.Tudo está no seu lugar...
CONOSCO,FINALMENTE...
Um jovem na família, há 34 anos.Tudo está no seu lugar...
segunda-feira, 27 de setembro de 2010
terça-feira, 21 de setembro de 2010
Em Valença se faz "arte",muita arte.Essa mania de dizer que a juventude está perdida, que não está nem ai etc, etc, etc é puramente preconceituosa.E preconceito é burrice das maiores.A juventude valenciana faz muita arte e não é somente na área musical.É só querer enxergar.No mês de outubro por exemplo, o jovem poeta Carlos Bruno lança mais um livro na "Casa de Cultura Léa Pentagna".É pra ficar de olho aberto porque o garoto é muito bom.E por falar em poetas,Elisa Marina do Nascimento Machado nossa poetisa que desde 1994 habita outras dimensões, nos deixou uma bagagem poética espetacular.Como ela também merece um "capítulo à parte" aguardem que,brevemente, vamos postar alguns de seus poemas.
domingo, 13 de junho de 2010
O Mundo fica menor a cada vez que vai na, nossa frente, um músico,um poeta,um escritor,pessoas assinaladas pelo Universo e que,com certeza,não passaram por aqui ao acaso.
Foi assim com tantos, como nossa Valenciana querida, Rosinha de Valença.Agora, vai o César Faria.E,com certeza,Paulinho da Viola é a pessoa que melhor pode dimensionar essa perda!!
Tenho um sobrinho músico,flautista,Antonio Rocha,que integra hoje,aos 26 anos,o "Conjunto Época de Ouro" do qual César foi um dos fundadores e integrantes.Para nossa família toda é um orgulho vê-lo,hoje,músico de um Conjunto pelo qual passaram tantos gênios musicais,inclusive o César.
Parabéns ao Paulinho pelo pai que o Universo lhe deu!!!
Não sei se confere mas,ouvi dizer que César Faria nasceu aqui,pertinho de Valença/RJ,no município de Rio das Flores.
Abraços para toda a família musical!!!
Jocely Rocha- Jô-
Valença,23 de outubro de 2007
Jocely Aparecida Macedo da Rocha
23 de Outubro de 2007 #
Foi assim com tantos, como nossa Valenciana querida, Rosinha de Valença.Agora, vai o César Faria.E,com certeza,Paulinho da Viola é a pessoa que melhor pode dimensionar essa perda!!
Tenho um sobrinho músico,flautista,Antonio Rocha,que integra hoje,aos 26 anos,o "Conjunto Época de Ouro" do qual César foi um dos fundadores e integrantes.Para nossa família toda é um orgulho vê-lo,hoje,músico de um Conjunto pelo qual passaram tantos gênios musicais,inclusive o César.
Parabéns ao Paulinho pelo pai que o Universo lhe deu!!!
Não sei se confere mas,ouvi dizer que César Faria nasceu aqui,pertinho de Valença/RJ,no município de Rio das Flores.
Abraços para toda a família musical!!!
Jocely Rocha- Jô-
Valença,23 de outubro de 2007
Jocely Aparecida Macedo da Rocha
23 de Outubro de 2007 #
quinta-feira, 3 de junho de 2010
“ANTONIO ROCHA – UM MAESTRO NO JAPÃO”
Já está de volta,para orgulho da comunidade valenciana,nosso Maestro ANTONIO ROCHA que,após participação em shows do flautista ALTAMIRO CARRILHO, no Rio de Janeiro,quando, aliás, foi citado pelo veterano músico como o maior flautista da atualidade brasileira, embarcou para o Japão (Tóquio), com o Conjunto de Choro "ÉPOCA DE OURO", a fim de participar de uma temporada de shows no Oriente.Além dos shows, na agenda dos trabalhos, o Regional viajou com o propósito de lançar, na capital do Japão, o CD "FEIJÃO COM ARROZ", com a última participação dos violonistas DINO 7 CORDAS e CÉSAR FARIA,(pai do compositor Paulinho da Viola),integrantes que se destacaram na formação original do Conjunto.
Em meados de 1964,há exatos 17 anos antes do nascimento de Antonio Rocha, e quando a bossa nova reinava quase absoluta em nosso país, era criado,pelas mãos do compositor Jacob do Bandolim, o Conjunto que teve grande importância no movimento de resistência e manutenção do chorinho genuíno no cenário musical nacional.Com mais de 40 discos lançados, o “Conjunto Época de Ouro” já gravou com grandes nomes da música brasileira, como Elizeth Cardoso,Marisa Monte,Paulinho da Viola,João Bosco,Martinho da Vila,Leila Pinheiro,Beth Carvalho,Zeca Pagodinho,Altemar Dutra,Francisco Petrônio,Ney Matogrosso,Ivan Lins,Mosca,Arlindo Cruz e Sombrinha,Elba Ramalho,Nó
Como aconteceu com a nossa ROSINHA DE VALENÇA,agora foi a vez do também nosso, Antonio Rocha, levar o nome e a música de nossa cidade, para além dos limites dos loucos e assustadores fusos horários orientais.Ele, que está no "Época de Ouro" há quase cinco anos, é o mais jovem integrante do Conjunto.Compositor e professor de flauta transversa na “Escola Portátil de Choro” no Rio de Janeiro,já integrou a “Orquestra Sinfônica Brasileira Jovem” e participou de shows e gravações com outros grandes músicos da Música Popular Brasileira, como Altamiro Carrilho, Hermínio Bello de Carvalho,Zélia Duncan,Simone,Zezé Gonzaga,Agnaldo Rayol,Proveta,Pedro Amorim, , ,Deo Rian,Bruno Rian, ,Maestrina Célia Vaz, , Luciana Rabelo e Maurício Carrilho. Em Valença, continua regente do "Coral XV de agosto" e maestro/professor dos integrantes da “Banda Progresso” de nossa cidade,trabalho este que realiza quase como um apostolado, com profunda dedicação e amor por Valença.Filho do economista e músico Carlos Roberto (Bebeto) e da pedagoga especializada em Libras,Adriana Glória,Antonio tem no DNA a história forte das “artes musicais” em contrapartida às “artes marciais” do nosso querido Japão.E foi essa história que o levou ao outro lado do mundo, onde retornará em 2011,se Deus quiser, para uma série de concertos a serem realizados, dessa vez, com a participação da “Orquestra Filarmônica do Japão.”
sábado, 22 de maio de 2010
FanFaire 1999
Sumida Hall Triphony
Java-enabled browser necessária.
O Sumida Triphony Hall localizado na ala Sumida no extremo leste de Tóquio abriu em Outubro de 1997. É a nova casa do New Japan Philharmonic Orchestra (NJP), que foi criada em 1972 em resposta a uma convocação por Symphony Maestro Boston Seiji Ozawa, o honorário NJP Director Artístico desde 1991, para "fazer boa música juntos." Sumida é única na medida em que ao contrário da maioria outras salas de concerto, ele fornece tudo o que cada membro da orquestra de necessidades - desde a fase de concertos para os escritórios de vestiários, uma casa para o NJP em todos os sentidos da palavra.
"Triphony" representa a harmonia de três sons: que do povo, os artistas, e hall em si. O Hall Triphony consiste em 2 salas: 1800 lugares Concert Hall equipado na parte de trás do palco com um órgão de tubos construído por Jehmlich AG da Alemanha, e os 252 assentos Recital Hall, construído inicialmente como uma facilidade para a vida artística e atividades culturais da comunidade Sumida disponível para uso por qualquer pessoa, profissional ou amador, com uma taxa razoável.
Imagens cortesia da New Japan Philharmonic
Sumida Hall Triphony
Java-enabled browser necessária.
O Sumida Triphony Hall localizado na ala Sumida no extremo leste de Tóquio abriu em Outubro de 1997. É a nova casa do New Japan Philharmonic Orchestra (NJP), que foi criada em 1972 em resposta a uma convocação por Symphony Maestro Boston Seiji Ozawa, o honorário NJP Director Artístico desde 1991, para "fazer boa música juntos." Sumida é única na medida em que ao contrário da maioria outras salas de concerto, ele fornece tudo o que cada membro da orquestra de necessidades - desde a fase de concertos para os escritórios de vestiários, uma casa para o NJP em todos os sentidos da palavra.
"Triphony" representa a harmonia de três sons: que do povo, os artistas, e hall em si. O Hall Triphony consiste em 2 salas: 1800 lugares Concert Hall equipado na parte de trás do palco com um órgão de tubos construído por Jehmlich AG da Alemanha, e os 252 assentos Recital Hall, construído inicialmente como uma facilidade para a vida artística e atividades culturais da comunidade Sumida disponível para uso por qualquer pessoa, profissional ou amador, com uma taxa razoável.
Imagens cortesia da New Japan Philharmonic
25 de maio de 2010 (terça-feira)
26 maio de 2010 (quarta-feira)
Horário 18:30 / 19:00 Tempo
Sumida Hall Triphony
- Site Oficial Ouro Epoka Dji
boa música Jazz para ouvir rádio na Internet em todo o mundo " Jjazz.net "foi introduzido no Epoka Ouro Dji.
Site "PICK UP" Você pode ouvir no.
Por favor, escute isso!
soul music brasileira, samba e bossa nova influenciado também pelo jazz mais antigo
choro nasceu no Rio de Janeiro
, Brasil pandeiro, tamborim Deus como
o desempenho no Japão em sete anos, liderada por grupos de elite do Jorujinyo pandeiro 79
A entrevista comigo Serushinyo Dji Epoka Jorujinyo de Ouro!
Vocês estão chorando e falando que o código bandoline Ja.
>> Clique aqui para a entrevista
Aqui, para ouvir o som dos convidados Ouro Epoka Dji.
Fonte Sonora: Noitescariocas
Murmurando
Apanhei-te Cavaquinho
Para ver uma fonte de vídeo,
você precisará da última QuickTime plug-in.
Rumo a uma turnê pelo Japão de Ouro Dji Epoka!
Mensagem de Marcos Suzano Mensagem do Dadji
■ Sumida Triphony
Data e Hora
25 de maio de 2010 (terça-feira)
OPEN: START / 18:30: 19:00
26 maio de 2010 (Quarta-feira)
OPEN: START / 18:30: 19:00
Foro
Sumida Hall Triphony
Executante
Dji Epoka Ouro
de pandeiro Jorujinyo pandeiro] [
Ronaldo do Bandolim bandoline []
Jorge Filho [cavaquinho]
Azeredo Toni [7 cordas, guitarra]
Berieni Andre [06 string guitar]
Antonio Rocha flauta [ ]
Convidados / Suiuva Serushinyo] percussão [
※ razões, pode ser um membro para a mudança.
Honorários S: ¥ 7.000 por: ¥ 6000 (todos os lugares reservados)
Preschooler entrada ※ Por favor, não.
Lançado em ingressos 13 de fevereiro de 2010 (sábado)
Contato Ingressos Sunrise
0570-00-3337
Ingressos
■ Ticket Pia
0570-02-9999 (P código :345-917)
■ Lawson Ticket
0570-084-003 (código L: 73 448)
■ Eplus (PC e celular)
■ CN Play
0570-08-9999
■ Torifonihoruchikettosenta
03-5608-1212
Organizador J-WAVE
Co-organizado pelo Sumida Hall Triphony
Apoiado pelo Embaixada do Brasil
Cooperação Em breve vamos adicionar a beleza
Planejamento da Produção conversa
Choro atender Africano ritmos e música de câmara europeia, nasceu por volta de 1860 no Rio de Janeiro. A música popular é o mais antigo clássico do mundo pela primeira vez ultrapassou os limites. A origem do nome, Português para "chorar" meios. Choro foco na improvisação, a partir do mais antigo jazz, samba, bossa nova, tango e uma grande influência.
Teatro Café para a escola, onde o som é cheio de pessoas se reúnem, são rodadas música nos corações dos brasileiros, sem se preocupar tendência. Vários ritmos e repertório e senso de improvisação, o desempenho foi excelente habilidades e conhecimentos exigidos, o nome de músicos de choro foi respeitado por músicos de todos os gêneros.
Desta vez para o Japão, Pandeiro de Ouro Jorujinyo de 79 membros originais do prestigiado grupo Epoka página. E, com foco nas melhores bandoline Ronaldo do Bandolim, que é um mestre de choro. Por favor, aproveite o jogo melhor conjunto instrumental.
Melhores tradições da música instrumental do Brasil Ouro Epoka Dji
Marisa Monte
Meu ídolo Jorujinyo groove perfeito
Marcos Suzano
A coisa mais importante na vida começou a ser chorar com a idade de 14, liderada por João Caetano teatro ... os meus pais ", Rona Purassa Show" foi a um concerto. Em um teatro no centro do Rio, e jogado nessa noite com os membros da Epoka Ouro Jorujinyo Dji, que havia jogado como um grande músico Joel Nascimento e Paulo Moura também. Dji Epoka Ouro começou a comprar os registros então. Nosso Viburasonisu e ist D, é também muito mais. O ritmo ea intensidade do seu som muito bom, mas eu sonhava em se tornar um jogador em bandoline! Jacob sons e melodias, que estavam cheios de emoções e de inspiração, Cesar, Karurinyosu, guitarra Djino, Jonas Kabakinyo, pandeiro Jorujinyo dos meus ídolos, e um grande jogador como o pandeiro, por vezes, Gilberto da Vila Suas apresentações também foram participantes.
© Umeda Wataru
Dji Epoka Ouro é o maior conjunto instrumental brasileiro. O apoio foi tocar e gravar com grandes cantores brasileiros ao longo de décadas agora, anunciou o registro, disse que tão importante um marco na história do samba. Esta é a prova que tem um samba e choro estreitamente relacionados entre si.
As seis cordas, 07 cordas de guitarra currículo de biologia, elevou os padrões criados no acompanhamento da música brasileira. Djino começou estilo de base, o Raphael Rabello Yamandu Costa e de 7 cordas guitarrista da mais importante seguido jovem, eu era também um modelo que todos nós temos outros jogadores de guitarra acústica .
Kabakinyo e pandeiro tocando juntos e Jonas Jorujinyo é a melhor combinação de suites groovy, você pode me convidar para um momento de grande música. Jorujinyo tapeçaria de groove é perfeito para mim, pensei sinceramente奏som Detai como ele! Jingurusaundo ritmo e baixo seção, o impacto sobre o meu som e como jogar. Estilo único de acento no décimo sexto segunda nota, esta é realmente apenas um clássico de jogar!
Jogando com um samba e pandeiro choro pode ouvir uma variedade de pessoas. Mas depois do aparecimento dos Jorujinyo tornou-se mais clara. Posh e groove, a ponte考Enaki Yaikenaikotomonakunatta ridículo. Acabei de tocar a música. Seu desempenho nos dá prazer para nos mostrar a importância do pandeiro na música.
Jorujinyo Serushinyo conheci há alguns anos e seu filho. Do SESC em São Paulo para comemorar o aniversário de 70 concertos Jorujinyo Ponpeia realizada, e Dji Epoka Ouro, a chance de jogar com Dji Raerushio Freitas também um grande pianista e compositor de São Paulo dado.
Então, como uma homenagem ao meu Jorujinyo "Samba Makossa", cantou a solo. As letras de Chico Science, canção sobre o quão importante é a vida no pandeiro. Jorujinyo e no meio do jogo, juntou-se Serushinyo, também fez um trio de malucos por 15 minutos. Fiquei muito feliz, me disse que eu realmente gostei Jorujinyo.
Serushinyo Jorujinyo e é levado às pressas para mim quando eu fiz um show no Rio Samba Quinteto de minha cidade, os membros do nosso concurso com algumas das minhas músicas preferidas. Família Groove Era inacreditável pai e filho em tudo!
Para mim, mais eu não pensava. Mas depois desse filme, "Burajireirinyo" Eu comecei a gravar juntos. Só então teremos uma mente aberta, música e instrumentos,语Riatta profundamente sobre a amizade. A situação pode ser visto por todos no mundo. Eu ia ficar para sempre!
Cordas Música e som ressoa em todo o mundo
Hitoshi Nakahara (Sauji J-WAVE! Saudade ... Produtor)
O final do século 19, o choro nasceu no Rio de Janeiro é o mais velho Brasil da música popular urbana ea música de raiz salão europeu, "Golden Age" Dji Epoka Ouro significa é formado a partir de 45 O mais antigo grupo de choro durante um ano. A maioria dos membros estão no céu召período fundadores Sata, a original único membro da Igreja Presbiteriana, também continua a trabalhar bem jovens músicos e especialmente os seus filhos fazem Jorujinyo pandeiro choro tradição agora relatou que a música vive hoje também.
Choro salvação, bandoline (bandolim brasileiro), Cavaquinho (violão de 4 cordas pequenos), conjunto de cordas constituído por guitarra e violão 07 cordas. A elegância lírica com a polícia, incluindo o conjunto de guitarra clássica, Fado Português, Francês Kroncong Indonésia Manouche swing e música havaiana e até flamenco música e cordas ressoar em todo o mundo cada um tem o anel.
Dji Epoka Ouro, que também tocou samba Polka Waltz através de conjunto de choro. Carioca (filho do Rio), sua música está enraizada no espírito boêmio, alegre, aberto e livre, eles também possuem um aperto no peito e doloroso, porque é música instrumental sem palavras, uma variedade de emoções é transmitida diretamente ao ouvinte a mente. Realmente ansioso para o show no Japão em sete anos.
Choro Villa-Lobos também fascinado com a vida respira música
Ichiro Shigeru Hamada
Choro, juntamente com o samba, é dito que o apoio a espinha dorsal da música brasileira. No entanto, a partir da década de 1910 para a história do samba choro, é remontar à década de 1860. Meio século mais antiga do que choro. E b mostram a bagagem precoce típico era mais do que o tango jazz, amigos, poderia ser mais antiga do mundo da música popular.
No entanto, a música Choro está vivo com a vida nova para este dia. Ele mostra na Rússia, "o espírito de improvisação", disse o fogo, como a tocha, por assim dizer, porque hoje também está a afectar é transmitida de geração em geração. Formato nome, disse que o show foi originalmente "choro", mas o significado da Saudade é dito que mais bela palavra do Português (miséria Fox) junto a liderança tristeza, o ritmo新大陆RASHIKU o gênero com elementos de ascendência Africano, o único também são cheios de vigor.
Assim, o choro encheu o Novo Mundo, ainda original de identidade musical dos imigrantes europeus original, o grande compositor brasileiro Villa-vão tão legal de possuir em seu espírito Lobos, têm apelo universal Alguns estão equipados para. "A música da América do Sul no século 21!" As pessoas gostam de chorar, e é mágica.
Conhecer a essência desse grupo Choro "Dji Epoka Ouro", mas em Maio de 2010, chegando ao Japão! É preciso ouvir partitura.
Choro Estrada Real, Ouro Epoka Dji é realmente a "idade de ouro" o testemunho do Brasil.
Lisa Ono
Representante do mundo mainstream só chorando.
Jacob do Bandolim herdou o espírito do gênio de som, todos venham a incorporar o agora vivem performance rara de choro ortodoxo!
Akioka Europa (Clube do Choro)
Quando começamos a jogar, eu estava chorando, ouvindo um verdadeiro show completo no Japão e na Rússia, "sonho" pré-Foi. Bem-vindo Ouro página Epoka é o "choro a sério" é o lar original.
Sem perder a ouvir.
Sasako Shigeharu (Clube do Choro)
primeira gravação do Rio surgiu há 20 anos, estava jogando uma cena com o magnata do vinho iludir o choro Hodadjishoro foi tomada sem o conhecimento prévio das atenções, o verdadeiro luxo de primeira aqui no Japão de novo, eu digo O Japão está chorando impressão lembrete upstream.
Agora, olhando para a frente para o concerto! !
Joji Sawada (Clube do Choro)
A Rússia é o melhor show deve ser chamado a moderna música brasileira优美origem Naru.
O que ver e ver isso! Groovy humor clássico e bonito Você vai se surpreender. Pandeiro e Jorujinyo é realmente bom é que temos trabalhado muito, pessoalmente. Esse desempenho é realmente muito divertido!
Saigenji
Jorujinyo de pandeiro [pandeiro] | Jorginho do Pandeiro
Dji Epoka Ouro idade mais antiga (79) dos membros originais. Trabalho como músico profissional desde os 14 anos de idade. Repetir o desempenho como membro de um grupo com o flautista Dante Santoro Nacional Radjio 1948-1977. Pandeiro (pandeiro), conhecida internacionalmente como os grandes mestres têm jogado com muitos artistas famosos no Brasil. Jorujinyo, alterando os instrumentos de tocar a melodia de tocar instrumentos de ritmo, e as possibilidades musicais do pandeiro reforçada. Tesouros dos mais reverenciados no Brasil.
Ronaldo de bandoline [bandoline] | Ronaldo do Bandolim
Tocar Cavaquinho para aprender com seu pai desde que ele tinha 8 anos. Jacob do Bandolim, influenciados pela idade de 14 bandoline Ruperushi Miranda (bandolim sul-americanos) se tornou um jogador. Junte-Dji Epoka Ouro 1977. Foi classificado como um dos melhores jogadores do bandoline Brasil. Trio Madeira Brasil próprio grupo ainda estão ativos.
Jorge Filho [cavaquinho] | Jorge Filho
música brasileira de uma família de prestígio. Pai de pandeiro Jorujinyo, Reno Suiuva aprender com o meu tio com a idade de 12 cavaquinho. Aprender a tocar guitarra de um outro tio Djino Setchi Korudasu aos 14 anos. Junte-Dji Epoka Ouro 1988.
Toni Azeredo no violão sete cordas [7] | Toni Azeredo
Jacob do Bandolim familiar com o trabalho. Trabalho como guitarrista solo em 1980. Junte-Dji Epoka Ouro 1989. Djino Setchi morte Korudasu, responsável pelo violão de 7 cordas.
Andre Berieni violão [6] | André Bellieny
Membro fundador do surround, também participou Noichisu Kariokasu. O vencedor do primeiro Festival de Curitiba chorando. Ouro se tornar um membro do convite Dji Epoka Jorge Filho.
Antonio Rocha flauta [] | Antonio Rocha
Nascido em uma família musical, no Rio de Janeiro Valença. membros da banda Varenshiana da Camerata. Também ativa como um maestro de uma orquestra e coro flautista. Brasil a jogar com muitos artistas famosos.
Convidados / Suiuva Serushinyo percussão [] | Celsinho Silva
Jorujinyo filho de pandeiro. pandeirista gênio musical mais equilibrada Brasil. Choro não só assumiu o estilo tradicional do samba é também músicos multa que possuem um novo senso de flexibilidade.
26 maio de 2010 (quarta-feira)
Horário 18:30 / 19:00 Tempo
Sumida Hall Triphony
- Site Oficial Ouro Epoka Dji
boa música Jazz para ouvir rádio na Internet em todo o mundo " Jjazz.net "foi introduzido no Epoka Ouro Dji.
Site "PICK UP" Você pode ouvir no.
Por favor, escute isso!
soul music brasileira, samba e bossa nova influenciado também pelo jazz mais antigo
choro nasceu no Rio de Janeiro
, Brasil pandeiro, tamborim Deus como
o desempenho no Japão em sete anos, liderada por grupos de elite do Jorujinyo pandeiro 79
A entrevista comigo Serushinyo Dji Epoka Jorujinyo de Ouro!
Vocês estão chorando e falando que o código bandoline Ja.
>> Clique aqui para a entrevista
Aqui, para ouvir o som dos convidados Ouro Epoka Dji.
Fonte Sonora: Noitescariocas
Murmurando
Apanhei-te Cavaquinho
Para ver uma fonte de vídeo,
você precisará da última QuickTime plug-in.
Rumo a uma turnê pelo Japão de Ouro Dji Epoka!
Mensagem de Marcos Suzano Mensagem do Dadji
■ Sumida Triphony
Data e Hora
25 de maio de 2010 (terça-feira)
OPEN: START / 18:30: 19:00
26 maio de 2010 (Quarta-feira)
OPEN: START / 18:30: 19:00
Foro
Sumida Hall Triphony
Executante
Dji Epoka Ouro
de pandeiro Jorujinyo pandeiro] [
Ronaldo do Bandolim bandoline []
Jorge Filho [cavaquinho]
Azeredo Toni [7 cordas, guitarra]
Berieni Andre [06 string guitar]
Antonio Rocha flauta [ ]
Convidados / Suiuva Serushinyo] percussão [
※ razões, pode ser um membro para a mudança.
Honorários S: ¥ 7.000 por: ¥ 6000 (todos os lugares reservados)
Preschooler entrada ※ Por favor, não.
Lançado em ingressos 13 de fevereiro de 2010 (sábado)
Contato Ingressos Sunrise
0570-00-3337
Ingressos
■ Ticket Pia
0570-02-9999 (P código :345-917)
■ Lawson Ticket
0570-084-003 (código L: 73 448)
■ Eplus (PC e celular)
■ CN Play
0570-08-9999
■ Torifonihoruchikettosenta
03-5608-1212
Organizador J-WAVE
Co-organizado pelo Sumida Hall Triphony
Apoiado pelo Embaixada do Brasil
Cooperação Em breve vamos adicionar a beleza
Planejamento da Produção conversa
Choro atender Africano ritmos e música de câmara europeia, nasceu por volta de 1860 no Rio de Janeiro. A música popular é o mais antigo clássico do mundo pela primeira vez ultrapassou os limites. A origem do nome, Português para "chorar" meios. Choro foco na improvisação, a partir do mais antigo jazz, samba, bossa nova, tango e uma grande influência.
Teatro Café para a escola, onde o som é cheio de pessoas se reúnem, são rodadas música nos corações dos brasileiros, sem se preocupar tendência. Vários ritmos e repertório e senso de improvisação, o desempenho foi excelente habilidades e conhecimentos exigidos, o nome de músicos de choro foi respeitado por músicos de todos os gêneros.
Desta vez para o Japão, Pandeiro de Ouro Jorujinyo de 79 membros originais do prestigiado grupo Epoka página. E, com foco nas melhores bandoline Ronaldo do Bandolim, que é um mestre de choro. Por favor, aproveite o jogo melhor conjunto instrumental.
Melhores tradições da música instrumental do Brasil Ouro Epoka Dji
Marisa Monte
Meu ídolo Jorujinyo groove perfeito
Marcos Suzano
A coisa mais importante na vida começou a ser chorar com a idade de 14, liderada por João Caetano teatro ... os meus pais ", Rona Purassa Show" foi a um concerto. Em um teatro no centro do Rio, e jogado nessa noite com os membros da Epoka Ouro Jorujinyo Dji, que havia jogado como um grande músico Joel Nascimento e Paulo Moura também. Dji Epoka Ouro começou a comprar os registros então. Nosso Viburasonisu e ist D, é também muito mais. O ritmo ea intensidade do seu som muito bom, mas eu sonhava em se tornar um jogador em bandoline! Jacob sons e melodias, que estavam cheios de emoções e de inspiração, Cesar, Karurinyosu, guitarra Djino, Jonas Kabakinyo, pandeiro Jorujinyo dos meus ídolos, e um grande jogador como o pandeiro, por vezes, Gilberto da Vila Suas apresentações também foram participantes.
© Umeda Wataru
Dji Epoka Ouro é o maior conjunto instrumental brasileiro. O apoio foi tocar e gravar com grandes cantores brasileiros ao longo de décadas agora, anunciou o registro, disse que tão importante um marco na história do samba. Esta é a prova que tem um samba e choro estreitamente relacionados entre si.
As seis cordas, 07 cordas de guitarra currículo de biologia, elevou os padrões criados no acompanhamento da música brasileira. Djino começou estilo de base, o Raphael Rabello Yamandu Costa e de 7 cordas guitarrista da mais importante seguido jovem, eu era também um modelo que todos nós temos outros jogadores de guitarra acústica .
Kabakinyo e pandeiro tocando juntos e Jonas Jorujinyo é a melhor combinação de suites groovy, você pode me convidar para um momento de grande música. Jorujinyo tapeçaria de groove é perfeito para mim, pensei sinceramente奏som Detai como ele! Jingurusaundo ritmo e baixo seção, o impacto sobre o meu som e como jogar. Estilo único de acento no décimo sexto segunda nota, esta é realmente apenas um clássico de jogar!
Jogando com um samba e pandeiro choro pode ouvir uma variedade de pessoas. Mas depois do aparecimento dos Jorujinyo tornou-se mais clara. Posh e groove, a ponte考Enaki Yaikenaikotomonakunatta ridículo. Acabei de tocar a música. Seu desempenho nos dá prazer para nos mostrar a importância do pandeiro na música.
Jorujinyo Serushinyo conheci há alguns anos e seu filho. Do SESC em São Paulo para comemorar o aniversário de 70 concertos Jorujinyo Ponpeia realizada, e Dji Epoka Ouro, a chance de jogar com Dji Raerushio Freitas também um grande pianista e compositor de São Paulo dado.
Então, como uma homenagem ao meu Jorujinyo "Samba Makossa", cantou a solo. As letras de Chico Science, canção sobre o quão importante é a vida no pandeiro. Jorujinyo e no meio do jogo, juntou-se Serushinyo, também fez um trio de malucos por 15 minutos. Fiquei muito feliz, me disse que eu realmente gostei Jorujinyo.
Serushinyo Jorujinyo e é levado às pressas para mim quando eu fiz um show no Rio Samba Quinteto de minha cidade, os membros do nosso concurso com algumas das minhas músicas preferidas. Família Groove Era inacreditável pai e filho em tudo!
Para mim, mais eu não pensava. Mas depois desse filme, "Burajireirinyo" Eu comecei a gravar juntos. Só então teremos uma mente aberta, música e instrumentos,语Riatta profundamente sobre a amizade. A situação pode ser visto por todos no mundo. Eu ia ficar para sempre!
Cordas Música e som ressoa em todo o mundo
Hitoshi Nakahara (Sauji J-WAVE! Saudade ... Produtor)
O final do século 19, o choro nasceu no Rio de Janeiro é o mais velho Brasil da música popular urbana ea música de raiz salão europeu, "Golden Age" Dji Epoka Ouro significa é formado a partir de 45 O mais antigo grupo de choro durante um ano. A maioria dos membros estão no céu召período fundadores Sata, a original único membro da Igreja Presbiteriana, também continua a trabalhar bem jovens músicos e especialmente os seus filhos fazem Jorujinyo pandeiro choro tradição agora relatou que a música vive hoje também.
Choro salvação, bandoline (bandolim brasileiro), Cavaquinho (violão de 4 cordas pequenos), conjunto de cordas constituído por guitarra e violão 07 cordas. A elegância lírica com a polícia, incluindo o conjunto de guitarra clássica, Fado Português, Francês Kroncong Indonésia Manouche swing e música havaiana e até flamenco música e cordas ressoar em todo o mundo cada um tem o anel.
Dji Epoka Ouro, que também tocou samba Polka Waltz através de conjunto de choro. Carioca (filho do Rio), sua música está enraizada no espírito boêmio, alegre, aberto e livre, eles também possuem um aperto no peito e doloroso, porque é música instrumental sem palavras, uma variedade de emoções é transmitida diretamente ao ouvinte a mente. Realmente ansioso para o show no Japão em sete anos.
Choro Villa-Lobos também fascinado com a vida respira música
Ichiro Shigeru Hamada
Choro, juntamente com o samba, é dito que o apoio a espinha dorsal da música brasileira. No entanto, a partir da década de 1910 para a história do samba choro, é remontar à década de 1860. Meio século mais antiga do que choro. E b mostram a bagagem precoce típico era mais do que o tango jazz, amigos, poderia ser mais antiga do mundo da música popular.
No entanto, a música Choro está vivo com a vida nova para este dia. Ele mostra na Rússia, "o espírito de improvisação", disse o fogo, como a tocha, por assim dizer, porque hoje também está a afectar é transmitida de geração em geração. Formato nome, disse que o show foi originalmente "choro", mas o significado da Saudade é dito que mais bela palavra do Português (miséria Fox) junto a liderança tristeza, o ritmo新大陆RASHIKU o gênero com elementos de ascendência Africano, o único também são cheios de vigor.
Assim, o choro encheu o Novo Mundo, ainda original de identidade musical dos imigrantes europeus original, o grande compositor brasileiro Villa-vão tão legal de possuir em seu espírito Lobos, têm apelo universal Alguns estão equipados para. "A música da América do Sul no século 21!" As pessoas gostam de chorar, e é mágica.
Conhecer a essência desse grupo Choro "Dji Epoka Ouro", mas em Maio de 2010, chegando ao Japão! É preciso ouvir partitura.
Choro Estrada Real, Ouro Epoka Dji é realmente a "idade de ouro" o testemunho do Brasil.
Lisa Ono
Representante do mundo mainstream só chorando.
Jacob do Bandolim herdou o espírito do gênio de som, todos venham a incorporar o agora vivem performance rara de choro ortodoxo!
Akioka Europa (Clube do Choro)
Quando começamos a jogar, eu estava chorando, ouvindo um verdadeiro show completo no Japão e na Rússia, "sonho" pré-Foi. Bem-vindo Ouro página Epoka é o "choro a sério" é o lar original.
Sem perder a ouvir.
Sasako Shigeharu (Clube do Choro)
primeira gravação do Rio surgiu há 20 anos, estava jogando uma cena com o magnata do vinho iludir o choro Hodadjishoro foi tomada sem o conhecimento prévio das atenções, o verdadeiro luxo de primeira aqui no Japão de novo, eu digo O Japão está chorando impressão lembrete upstream.
Agora, olhando para a frente para o concerto! !
Joji Sawada (Clube do Choro)
A Rússia é o melhor show deve ser chamado a moderna música brasileira优美origem Naru.
O que ver e ver isso! Groovy humor clássico e bonito Você vai se surpreender. Pandeiro e Jorujinyo é realmente bom é que temos trabalhado muito, pessoalmente. Esse desempenho é realmente muito divertido!
Saigenji
Jorujinyo de pandeiro [pandeiro] | Jorginho do Pandeiro
Dji Epoka Ouro idade mais antiga (79) dos membros originais. Trabalho como músico profissional desde os 14 anos de idade. Repetir o desempenho como membro de um grupo com o flautista Dante Santoro Nacional Radjio 1948-1977. Pandeiro (pandeiro), conhecida internacionalmente como os grandes mestres têm jogado com muitos artistas famosos no Brasil. Jorujinyo, alterando os instrumentos de tocar a melodia de tocar instrumentos de ritmo, e as possibilidades musicais do pandeiro reforçada. Tesouros dos mais reverenciados no Brasil.
Ronaldo de bandoline [bandoline] | Ronaldo do Bandolim
Tocar Cavaquinho para aprender com seu pai desde que ele tinha 8 anos. Jacob do Bandolim, influenciados pela idade de 14 bandoline Ruperushi Miranda (bandolim sul-americanos) se tornou um jogador. Junte-Dji Epoka Ouro 1977. Foi classificado como um dos melhores jogadores do bandoline Brasil. Trio Madeira Brasil próprio grupo ainda estão ativos.
Jorge Filho [cavaquinho] | Jorge Filho
música brasileira de uma família de prestígio. Pai de pandeiro Jorujinyo, Reno Suiuva aprender com o meu tio com a idade de 12 cavaquinho. Aprender a tocar guitarra de um outro tio Djino Setchi Korudasu aos 14 anos. Junte-Dji Epoka Ouro 1988.
Toni Azeredo no violão sete cordas [7] | Toni Azeredo
Jacob do Bandolim familiar com o trabalho. Trabalho como guitarrista solo em 1980. Junte-Dji Epoka Ouro 1989. Djino Setchi morte Korudasu, responsável pelo violão de 7 cordas.
Andre Berieni violão [6] | André Bellieny
Membro fundador do surround, também participou Noichisu Kariokasu. O vencedor do primeiro Festival de Curitiba chorando. Ouro se tornar um membro do convite Dji Epoka Jorge Filho.
Antonio Rocha flauta [] | Antonio Rocha
Nascido em uma família musical, no Rio de Janeiro Valença. membros da banda Varenshiana da Camerata. Também ativa como um maestro de uma orquestra e coro flautista. Brasil a jogar com muitos artistas famosos.
Convidados / Suiuva Serushinyo percussão [] | Celsinho Silva
Jorujinyo filho de pandeiro. pandeirista gênio musical mais equilibrada Brasil. Choro não só assumiu o estilo tradicional do samba é também músicos multa que possuem um novo senso de flexibilidade.
CONJUNTO ÉPOCA DE OURO COMEMORA 45 ANOS COM TEMPORADA NO RIO SCENARIUM
O conjunto de choro com mais tempo em atividade fez sua última apresentação da temporada na última quinta-feira, dia 5 de novembro. A cada show eles surpreenderam o grande público que compareceu para apreciar os maiores sucessos do choro de todos os tempos interpretados pelos maiores entendedores do assunto.
O Época de Ouro foi fundado por Jacob do Bandolim em 1964 e se mantém em atividade até hoje. Além do inesquecível Jacob, o conjunto também reunia em sua formação os violonistas César Faria (co-fundador e pai de Paulinho da Viola), Carlinhos Leite, o revolucionário do violão de 7 cordas, Dino Sete Cordas, Jonas Silva no cavaquinho e Gilberto d?Avilla no pandeiro.
Foi com essa formação original que, antes mesmo do Época ser fundado, Jacob e companhia gravaram dois LPs: Chorinhos e Chorões (1961) e Primas e Bordões (1962).
Em 1967, o Época de Ouro gravou o premiado disco Vibrações com a participação de Jorginho do Pandeiro que integra o grupo até hoje.
Em 1968, o laureado grupo participou do memorável show produzido por Hermínio Bello de Carvalho, com Elizeth Cardoso e o Zimbo Trio, no Teatro João Caetano.
Mesmo com a morte de Jacob, em 13 de agosto de 1969, o Época de Ouro soube preservar sua identidade mantendo-se sempre fiel ao padrão que ele imprimiu.
Depois de 4 anos sem se apresentar eles retomaram suas atividades em 1973 a convite de Paulinho da Viola, para participar do espetáculo SARAU, no Teatro da Lagoa. Assim surgiu o Clube do Choro, idealizado por Paulinho da Viola e Sérgio Cabral. A partir daí, todo o país começou um movimento em busca da maior projeção ao Choro quando a Bossa Nova era o ritmo que reinava.
Para o SARAU, o mestre Jacob foi substituído pelo discípulo Déo Rian, que por sua vez, deu lugar a Ronaldo do Bandolim, em 1976, e que continua no grupo até hoje.
Na atual formação estão ainda o irmão de Dino Sete Cordas, Jorginho do Pandeiro -no grupo desde 1972; Tony Sete Cordas (violão) e Jorge Filho (cavaquinho) -integrantes desde 1988; André Bellieny -no violão desde 2005; e, mais recentemente, Antonio Rocha nas flautas e flautim.
Em 1977, produzido por Jorginho do Pandeiro, o conjunto grava mais um disco "Época de Ouro interpreta Pixinguinha e Benedito Lacerda", rendendo ao Época de Ouro o prêmio de Melhor Conjunto Instrumental do Ano pela revista PLAYBOY.
Como não poderia deixar de ser, em 1987 o conjunto homenageou os 50 anos de carreira do violonista Dino Sete Cordas, gravando o LP "ÉPOCA DE OURO - DINO 50 ANOS", com participações de Paulinho da Viola, Cristóvăo Bastos e do Maestro Severino Araújo.
Em 1996, ao retornar da Alemanha, o conjunto foi convidado por Marisa Monte, Elba Ramalho, Ivan Lins e Paulinho da Viola para participar das gravações dos seus CD's.
Em agosto de 2001 lançam Café Brasil, disco que compõe uma mistura aromática do Conjunto Época de Ouro com grandes intérpretes com Marisa Monte, Paulinho da Viola, João Bosco, Martinho da Vila e Leila Pinheiro. Este CD foi lançado no Japão com grande sucesso, chegando a marca de 25 mil cópias vendidas naquele país.
Em 2002 o conjunto grava o CD Café Brasil 2 com a participação de Beth Carvalho, Zeca Pagodinho, Ney Matogrosso, Ivan Lins, Mosca, Arlindo Cruz e Sombrinha, Elba Ramalho, Nó em Pingo D Água e Lobão.
Em 2003 o Época de Ouro é convidado a fazer outra turnê no Japão lançando também o Café Brasil 2.
Até os dias atuais o Época de Ouro e seus componentes, junto com Jacob do Bandolim, já gravaram mais de 40 discos.
No Rio Scenarium, as comemorações de 45 anos foram em shows especiais que aconteceram de agosto a novembro de 2009.
O conjunto de choro com mais tempo em atividade fez sua última apresentação da temporada na última quinta-feira, dia 5 de novembro. A cada show eles surpreenderam o grande público que compareceu para apreciar os maiores sucessos do choro de todos os tempos interpretados pelos maiores entendedores do assunto.
O Época de Ouro foi fundado por Jacob do Bandolim em 1964 e se mantém em atividade até hoje. Além do inesquecível Jacob, o conjunto também reunia em sua formação os violonistas César Faria (co-fundador e pai de Paulinho da Viola), Carlinhos Leite, o revolucionário do violão de 7 cordas, Dino Sete Cordas, Jonas Silva no cavaquinho e Gilberto d?Avilla no pandeiro.
Foi com essa formação original que, antes mesmo do Época ser fundado, Jacob e companhia gravaram dois LPs: Chorinhos e Chorões (1961) e Primas e Bordões (1962).
Em 1967, o Época de Ouro gravou o premiado disco Vibrações com a participação de Jorginho do Pandeiro que integra o grupo até hoje.
Em 1968, o laureado grupo participou do memorável show produzido por Hermínio Bello de Carvalho, com Elizeth Cardoso e o Zimbo Trio, no Teatro João Caetano.
Mesmo com a morte de Jacob, em 13 de agosto de 1969, o Época de Ouro soube preservar sua identidade mantendo-se sempre fiel ao padrão que ele imprimiu.
Depois de 4 anos sem se apresentar eles retomaram suas atividades em 1973 a convite de Paulinho da Viola, para participar do espetáculo SARAU, no Teatro da Lagoa. Assim surgiu o Clube do Choro, idealizado por Paulinho da Viola e Sérgio Cabral. A partir daí, todo o país começou um movimento em busca da maior projeção ao Choro quando a Bossa Nova era o ritmo que reinava.
Para o SARAU, o mestre Jacob foi substituído pelo discípulo Déo Rian, que por sua vez, deu lugar a Ronaldo do Bandolim, em 1976, e que continua no grupo até hoje.
Na atual formação estão ainda o irmão de Dino Sete Cordas, Jorginho do Pandeiro -no grupo desde 1972; Tony Sete Cordas (violão) e Jorge Filho (cavaquinho) -integrantes desde 1988; André Bellieny -no violão desde 2005; e, mais recentemente, Antonio Rocha nas flautas e flautim.
Em 1977, produzido por Jorginho do Pandeiro, o conjunto grava mais um disco "Época de Ouro interpreta Pixinguinha e Benedito Lacerda", rendendo ao Época de Ouro o prêmio de Melhor Conjunto Instrumental do Ano pela revista PLAYBOY.
Como não poderia deixar de ser, em 1987 o conjunto homenageou os 50 anos de carreira do violonista Dino Sete Cordas, gravando o LP "ÉPOCA DE OURO - DINO 50 ANOS", com participações de Paulinho da Viola, Cristóvăo Bastos e do Maestro Severino Araújo.
Em 1996, ao retornar da Alemanha, o conjunto foi convidado por Marisa Monte, Elba Ramalho, Ivan Lins e Paulinho da Viola para participar das gravações dos seus CD's.
Em agosto de 2001 lançam Café Brasil, disco que compõe uma mistura aromática do Conjunto Época de Ouro com grandes intérpretes com Marisa Monte, Paulinho da Viola, João Bosco, Martinho da Vila e Leila Pinheiro. Este CD foi lançado no Japão com grande sucesso, chegando a marca de 25 mil cópias vendidas naquele país.
Em 2002 o conjunto grava o CD Café Brasil 2 com a participação de Beth Carvalho, Zeca Pagodinho, Ney Matogrosso, Ivan Lins, Mosca, Arlindo Cruz e Sombrinha, Elba Ramalho, Nó em Pingo D Água e Lobão.
Em 2003 o Época de Ouro é convidado a fazer outra turnê no Japão lançando também o Café Brasil 2.
Até os dias atuais o Época de Ouro e seus componentes, junto com Jacob do Bandolim, já gravaram mais de 40 discos.
No Rio Scenarium, as comemorações de 45 anos foram em shows especiais que aconteceram de agosto a novembro de 2009.
NOSSA HISTÓRIA
Criado em 1964 por Jacob do Bandolim, o Conjunto Época de Ouro participou de diversos espetáculos e gravou vários discos, entre eles VIBRAÇŐES, premiado com o melhor disco instrumental de 1967.
Com o falecimento de Jacob em 13 de agosto de 1969, alguns compromissos foram adiados e desde esta data até 1972 o conjunto năo se apresentou.
O Época retomou suas atividades em 1973 a convite de Paulinho da Viola, para participar do espetáculo SARAU, no Teatro da Lagoa. Daí entăo foi que surgiu o Clube do Choro, idealizado por Paulinho da Viola e Sérgio Cabral. Assim surgiu todo movimento no país em busca de dar maior amplitude ao Choro.
Em 1977 produzido por Jorginho do Pandeiro, o conjunto grava mais um disco, "Época de Ouro interpreta Pixinguinha e Benedito Lacerda", rendendo ao Época de Ouro o pręmio de Melhor Conjunto Instrumental do Ano, pela revista PLAYBOY.
Como năo poderia deixar de ser feito, em 1987 o conjunto homenageia os 50 anos de carreira do violonista Dino, gravando o LP "ÉPOCA DE OURO DINO 50 ANOS", com participaçőes de Paulinho da Viola, Cristóvăo Bastos e do Maestro Severino Araújo.
Ao retornar da Alemanha em 1996, o conjunto foi convidado por Marisa Monte, Elba Ramalho, Ivan Lins e Paulinho da Viola para participar das gravaçőes dos seus CDs.
Café Brasil é título do Cd lançado em agosto de 2001, compondo uma mistura aromática do Conjunto Época de Ouro com grandes intérpretes como: Marisa Monte, Paulinho da Viola, Joăo Bosco, Matinho da Vila e Leila Pinheiro. Este CD lançado no Japăo com grande sucesso e chegando a marca de 25 mil cópias vendidas, neste País.
Em 2002 o conjunto grava o CD Café Brasil 2 com a participaçăo de Beth Carvalho, Zeca Pagodinho, Ney Mato Grosso, Ivan Lins, Mosca, Arlindo Cruz e Sombrinha, Elba Ramalho, Nó em Pingo D Água e Lobăo.
Em 2003 o Época de Ouro é convidado a fazer outra turnę no Japăo lançando também o Café Brasil 2.
Até os dias atuais o Época de Ouro, seus componentes junto com Jacob do Bandolim chegam a marca de mais de 40 discos gravados.
Criado em 1964 por Jacob do Bandolim, o Conjunto Época de Ouro participou de diversos espetáculos e gravou vários discos, entre eles VIBRAÇŐES, premiado com o melhor disco instrumental de 1967.
Com o falecimento de Jacob em 13 de agosto de 1969, alguns compromissos foram adiados e desde esta data até 1972 o conjunto năo se apresentou.
O Época retomou suas atividades em 1973 a convite de Paulinho da Viola, para participar do espetáculo SARAU, no Teatro da Lagoa. Daí entăo foi que surgiu o Clube do Choro, idealizado por Paulinho da Viola e Sérgio Cabral. Assim surgiu todo movimento no país em busca de dar maior amplitude ao Choro.
Em 1977 produzido por Jorginho do Pandeiro, o conjunto grava mais um disco, "Época de Ouro interpreta Pixinguinha e Benedito Lacerda", rendendo ao Época de Ouro o pręmio de Melhor Conjunto Instrumental do Ano, pela revista PLAYBOY.
Como năo poderia deixar de ser feito, em 1987 o conjunto homenageia os 50 anos de carreira do violonista Dino, gravando o LP "ÉPOCA DE OURO DINO 50 ANOS", com participaçőes de Paulinho da Viola, Cristóvăo Bastos e do Maestro Severino Araújo.
Ao retornar da Alemanha em 1996, o conjunto foi convidado por Marisa Monte, Elba Ramalho, Ivan Lins e Paulinho da Viola para participar das gravaçőes dos seus CDs.
Café Brasil é título do Cd lançado em agosto de 2001, compondo uma mistura aromática do Conjunto Época de Ouro com grandes intérpretes como: Marisa Monte, Paulinho da Viola, Joăo Bosco, Matinho da Vila e Leila Pinheiro. Este CD lançado no Japăo com grande sucesso e chegando a marca de 25 mil cópias vendidas, neste País.
Em 2002 o conjunto grava o CD Café Brasil 2 com a participaçăo de Beth Carvalho, Zeca Pagodinho, Ney Mato Grosso, Ivan Lins, Mosca, Arlindo Cruz e Sombrinha, Elba Ramalho, Nó em Pingo D Água e Lobăo.
Em 2003 o Época de Ouro é convidado a fazer outra turnę no Japăo lançando também o Café Brasil 2.
Até os dias atuais o Época de Ouro, seus componentes junto com Jacob do Bandolim chegam a marca de mais de 40 discos gravados.
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